著名画家张秀进创作巨幅荷花时拍摄
她从小就喜欢绘画，对中国的古代的绘画艺术有着一种特殊的感情;她当过知青，曾以知识青年到农村去，接受过贫下中农再教育;她为人诚朴、豁达、不喜张扬，这一生把大量的时间都投入到了绘画事业当中;她博采众长、德艺双馨，喜欢做公益，以其高尚的品德走着属于自己的艺术人生，她就是我国著名画家张秀进女士。
谈及采访张秀进老师，不得不谈及她的人品，记者曾随同她走进安徽阜阳的北照寺、湖南的观音古寺、山西的楞严寺以及众多的公益场所。在我的印象当中，无论走到哪里她都任劳任怨，总是把绘画艺术与人民结合在一起。在相识的六七当中，我多次想为她做个人专访，可她总是谦虚的说自己艺术成果离追求的目标还相差甚远，等满意了再接受我采访。在记者多次的邀约下，2017年4月，张秀进在北京天坛附近的工作室接受了我们的采访。
走进张秀进老师的工作室，让我首先享受到的是清香的茶道、严谨的工笔画、漂亮的花鸟画、莲花与佛音融合的佛堂.......似乎营造出一种恬静秀逸的意境和浓重的山野气息，很明显抒发了她对美与真诚的追求。从她墙上的画里画外意境中，都蕴含着一种时下极为难得的安宁祥和与静态之美。这种气息都显然不是刻意就能画出来的，而是画家心底美感的自然流露。通过这些细节，我们就可以看出，在张秀进的艺术世界中，无论是花卉还是草虫，永远是那样清新，那样可爱，一点儿没有矫揉造作，人与自然在这里真正达到完美的和谐。
北京，中华人民共和国的首都，全国政治中心、文化中心、国际交往中心。也是是首批国家历史文化名城和世界上拥有世界文化遗产数最多的城市，三千多年的历史孕育了故宫、天坛、八达岭长城、颐和园等众多名胜古迹。张秀进从小就在这里长大，受当地文化熏陶及祖辈的影响，从小就酷爱绘画艺术。期间，虽当过知青，返城后又进入国家旅游局工作，不图安逸的她，为追求艺术，毅然辞职走上了自己喜欢绘画艺术道路。
谈及曾经的绘画岁月，张秀进说：“准确的说，从中学时代我就开始研习绘画，当时就积极参与黑板报创作。当知青时，也经常参与文艺创作，但那时候大多数都在使用粉笔或者碳素笔。返城后分到国家旅游局，又走上领导岗位，在当时也是很多人羡慕的职业，就因为当初喜欢书画艺术，也正因为对艺术的追求才辞职走向职业画家道路。”
张秀进对艺术有着发自本心的敬畏之情，无论于专业绘画研讨，还是深入民间艺术采风，都全力以赴地吸收借鉴。虽先后拜著名画家王文芳、马德春、王庆升、陈谋、王明明、王西林等艺术家为师，但在多年绘画学习中仍融入进她自己的风格。同时她也注重提升自身综合素养，广泛学习中华传统文化和其他艺术门类的知识，以此来滋养绘画创作。她告诉记者，“艺多不压身，学的越多越有益于在绘画创作中取长补短，去粗取精为我所用。”
张秀进的绘画风格多样，题材广泛，山水风光，花鸟人物都是她笔下描绘的主题。她的工笔画或写实或夸张或抽象，无论是写实还是写意，都表现得恰到好处。在张秀进的绘画作品中，荷花尤为突出，她笔下的莲花，光彩奕奕，栩栩如生，构思别致巧妙，色调清丽冷艳，用笔洒脱飘逸，营造出一派空潆的韵味。
当记者问张秀进，你为何喜欢荷花?她告诉记者，《大正藏》经典说，莲花有四德，一香、二净、三柔软、四可爱。其实许多花都柔软、乾净、充满香气，只是花有一特殊的生态是其他植物没有的，因此承担了佛教的象征使命。佛陀讲经，要人行菩萨道，渡自己，也要渡众生，让人人成佛。莲花努力开花不只是为了开花，而是开花才能显出莲子。一片片的莲花瓣，正如佛陀以很多方便法门接引众生，通过不同法门，人们得显出藏在其中的佛性，进而成佛。具有超时空相貌的莲花，独享“福报”，成为净土世界的花朵。
张秀进将一种淡雅的灵性注入到荷花中，焕发起灵魂深处的精髓，在形与神间达到了完美的融合，并将荷花的脱俗意蕴无限的延展拉伸。这不仅符合了现代审美情趣之发展，在认同传统的阴阳和谐基础上更暗合了现代新的时空观念。张秀进的荷花让现代人在越来越复杂的现实际遇中和污浊之气渐浓之时依然记得保留一份难得的淡雅纯真。
中国花鸟画可以说是最具传统色彩的画种，我国在唐代已设花鸟画科。在当代中国画坛，依然有众多画家热衷于此，也出现过不少大家。而女画家张秀进的花鸟精神和理念注入了新的血液和气象，形成了独特的艺术表现力和内含，带给我们诸多思考。
“总体来看，张秀进的花鸟画是通过一枝花、一只鸟或多枝花、多只鸟来传达人的情怀，寄托人的感情，体现鸟和人的感情，体现鸟和人与自然的关系及诗情画意，表达鸟语花香的大自然和人文关怀。她运用传统的工笔绘画技巧，精细勾勒主题，敷以重彩，再以淡墨或淡彩补底。其花妙在敷色，其鸟灵在眼神，用笔细微精致，殆不见墨迹和色痕。其画法和盛唐时花鸟画大家张萱的“工笔重彩”大有不同，张萱的画法有富贵之气，而张秀进的画法给我们展示的是清雅、清丽、清静之风，美和抒情在花鸟之中蕴藏，真是心画合一，情景交融，意境深远，质朴简练中，横溢才气。名如其人，可谓中国现代画坛的“女秀才”、“女进士”。” 著名学者、书画评论家雁西说。
著名画家张秀进精心创作的荷花作品
梅兰竹菊，自古以来深受文人墨客的喜爱，然而张秀进也不例外，她所画竹子，取法于苏轼的理论，得法于吴镇的用笔，成法于郑板桥的韵味。虽学古人，却为己用。既有文人画风采，也蕴含禅机，其是其扇画兰竹，构图精巧、简约，用笔干练、大胆，用墨多变、干净。
中国美术家协会会员、著名国画家秦保家看其作品后评阅：“秀进女士的绘画，格调高雅，品味不俗。其花鸟作品，各展风姿，婀娜摇曳，色彩斑斓，姹紫嫣红，花间伴衬着山石、翠竹，石巅又有一对小鸟栖息，喁喁私语，相亲相爱。看她的菊花,你便禁不住会想起《红楼梦》里《画菊》的诗句：“诗余戏笔不知狂，岂是丹青费较量。聚叶泼成千点墨，攒花然出几痕霜。淡浓神会风前影，跳脱秋生腕底香。”
著名画家张秀进精心创作的花鸟画作品
一份耕耘，一分收获。2005年开始，她创作的作品《清露》获北京美协新人新作奖;2006年，作品《雨林香雾笼翠烟》获中国美协《纪念红军长征胜利七十周年》全国中国画作品展优秀奖;同年，作品《橹声惊梦》获首届中国美术家协会创作高研班优秀作品展优秀奖，作品《绿静春深》获全国第六届工笔画大展入选并被收藏;2007年，指导广告片《纽约人寿》(水墨篇)在全球广告片中获“Telly”杯银奖，(金奖空缺)，同年，作品《爱莲说》入选中国美协“草原情”提名奖;2008年，作品《在水一方》入选全国中国画作品展;同年，作品《碧水亭亭自在天》获“锦绣山河韩国展”优秀奖，并被“竹甫美术馆”收藏;作品《润雨凝露》获北京文联、北京文史馆“当代画家提名展”优秀奖;作品《绿雨情》获“当代名家国画花”优秀奖;2009年，作品《和谐之春》获“当代中国百名画家提名展”优秀奖;2010年，作品《慕碟图》获“中国美术家协会第六届会员作品展”优秀奖;2011年，作品《雨林情思》获十一届全国美展北京区优秀奖;2013年，参加首届当代中国扇面画学术邀请展;2014年，参加人民日报《核心价值观》书画邀请展。
著名画家张秀进精心创作的工笔画荷花
谈及这些艺术成就时，她告诉记者，艺术应随时代创新，但不能是丢弃传统完全创新，创新总是有很多难题的。想要创新就必须有更多内容，需要更开阔的眼界。我经常去各处参观展览，去了解更多的艺术形式和内容。我还经常出去写生，我以前写生的时候经常去画荷花，各个季节的荷花。有含苞待放的、盛开着的、甚至包括秋天荷花的残叶。关于创新的问题，我觉得主要还是要多向大自然学习。虽然花费了大量的时间，但这些观摩带给我的启发和感动是无可比拟的。
著名画家张秀进精心创作的工笔画《游春》
张秀进除了在追求绘画艺术的同时，经常坚持做公益，她告诉记者，我做慈善虽然比不上那些慈善大家，但我执笔四十多年来，所捐出的或者绘画的每一幅画都是用心创作的。每次做公益的时候我总是想，只要国家需要，人民需要，只要生活在贫苦中的人们能够用得到，只要能帮到失学儿童残障人士或者贫困群体，那么我的捐献就是义无反顾的，现在是这样，将来也是这样。
著名画家张秀进精心创作的工笔画《新花醒雨》
都说“女人是一本难读的书”。但如果你真的理解了“采菊东篱下，悠然见南山”的恬淡情怀;参悟了“淡泊以明志，宁静以致远”的悠远意境;也知晓“行到水穷处，坐看云起时”的真谛所在。那么，你也就不难读懂女画家张秀进其人、其诗、其画，也就不难理解张秀进诗、书、画同时获得巨大成功的根本所在!
著名画家张秀进精心创作的工笔画《蝶舞春风》
画心于物，画物于心。张秀进以一颗不变的初心，在世事变迁的春风秋雨里，笔绘丹青，笑看人生。现如今，她虽然逐步进入高龄，依然利索干练，岁月的纹路在笑意里绽放如花，一举一动都透着真诚率直。宣物莫大于言，存形莫善于画。在她的画中，我们看到的不仅是妙趣盎然的人物姿态，更是画中人物眼眸间的丰神韵彩。
著名画家张秀进精心创作的作品《紫藤挂云木》
张秀进女，汉族，1951年10月22日生，北京市人。现为中国美术家协会会员、中华诗词学会会员、中央教育台艺术委员会委员、中国壶口画院名誉院长、北京美术家协会会员、北京市东城区美术家协会副主席、北京杂文协会会员、北京紫岫宣和画院院长、北京文联九洲书画研究会副会长、北京宣和书画艺术研究院副院长。其作品《梅花香自苦寒来》作为国礼赠送国际奥委会;作品《紫藤挂云木》被外交部选定为几内亚大使馆悬挂;作品《清气满乾坤》被中央军委收藏;作品《光明万年》被中南海收藏;2012年入编《中国美术年鉴》;2013年作品《佛本生的故事》被五台山大圆照寺收藏展示，被誉为德艺双馨艺术家。（许顺喜）